Formación desde dentro. MIMBREA y yo

  Después de cumplir un año aprendiendo dentro de la revista Mimbrea, podéis ver pinchando en la imagen, una reflexión sobre lo que significa una revista digital y mi evolución en ella.

Open House ROME

Un evento internacional que se realiza en 4 continentes, 25 grandes ciudades entre las que se encuentra una española, Barcelona.

Open House ROME es un interesante evento anual que te abre durante un fin de semana y de manera gratuita la arquitectura de la ciudad, sobre todo aquella moderna y contemporánea, aquellos lugares que por su ocupación diaria no son accesibles como arquitectura visitable. Hablamos de viviendas, estudios, oficinas, museos, archivos, palacios, academias, auditorios, fundaciones... Son visitas libres, donde dentro de un programa, tu eliges que quieres visitar. Las modalidades de visita pueden ser libres o con un guía donde te explican la historia, cómo se creo el proyecto y curiosidades.

Por primera vez se mostraron las maquetas de Marco Garofalo arquitecto maquetista. En los estudios italianos, asi como en los grandes estudios, es muy común encargar las maquetas finales a profesionales especialistas. Tiene en su curriculum la realización de trabajos para estudios internacionales como Eisenmann, Fuksas, Nouvel, Decq, IaN+, Benassi, Mochetti, Jaar...

Te abren las puertas de sus casas-talleres los artistas del "Grupo San Lorenzo". Una antigua fabrica de 1905, se convirtió en la residencia de numerosos pintores y escultores que marcaron una época en el arte italiano. En 1960 por primera vez artistas de distintas disciplinas compartían una atmósfera común. Actualmente siguen viviendo y trabajando allí numerosos artistas, algunos tan famosos como Pietro Ruffo pero también jóvenes promesas que comienzan como ayudantes y acaban consiguiendo su lugar para experimentar su propio arte. Curiosamente todos los que conocimos eran en un principio arquitectos y su trabajo se basaba en aspectos que les habían marcado durante la carrera, como el papel o experimentar materiales.

Tejido industrial transformado. Como los estudios de arquitectura, Gai architetti antes taller mecánico, el estudio Nemesi&Partners edificio industrial donde también se encuentra una escuela de danza, un restaurante y otras oficinas, FFD Studio que era una fabrica de harina o entre otros muchos la sede de Ail Gimema Onlus que antes de lugar de trabajo era un cobertizo industrial del que respetaron el espacio y las vigas de hierro.

También se mostraron propuestas sostenibles como la primera casa de paja urbana, de los arquitectos BAG (beyond architecture group) Vivienda que se está realizando con la base de paja y que permite a jóvenes con ganas de aprender la técnica, participar en la construcción a través de sus workshops. Intentan demostrar que la paja puede ser un material valido en el contexto urbano.

© BAG Officinamobile

En total, 166 sitios de arquitectura, 33 eventos especiales y 25 tours en bicicleta, que dejaron conocer la arquitectura de Roma un poco mas.

Sería muy interesante que en todas las ciudades se realizaran estos eventos y  se mostrara toda esa gran arquitectura escondida que diariamente no se puede ver.

¿Qué arquitectura escondida recomendaríais de vuestra ciudad?

Artículo publicado en la revista MIMBREA, revista sobre sostenibilidad, eficiencia y construcción.

Designing Resilient Schools_OOAC, New York

On November 9, 2013 the devastating typhoon Haiyan hit the Phillipines, causing more than 5,000 deaths and destroying the homes and cities for millions. Natural disasters are happening more and more often due to climate change. We can’t do much to stop them, but as architects we can help with the recovery and to build shelters that would withstand them.

The goal of this course will be to generate design ideas for resilient schools for the victims of Typhoon Haiyan and other natural disasters.

The resoult of this course is designing the school of Guiuan in the Philippines.

ESTANCIA en IAN+ _ prácticas profesionales

  Después de 8 semanas haciendo practicas en IaN+ creo que ha sido una experiencia muy enriquecedora.

  El día 2 de Septiembre comencé, mismo día que se incorporaba al estudio otro nuevo compañero  Philipo. Nada más llegar, después de que nos explicaran por encima el funcionamiento del estudio, nos asignaron a ambos la realización de un concurso internacional en Moscow, con el cual estuvimos trabajando las 2 primeras semanas, "National Center for Contemporary Arts, NCCA". Después de llegar a realizar casi 12 diseños diferentes, el estudio se decidió por un diseño en altura con dos volúmenes que parten de figuras geométricas simples, un triángulo, un cuadrado y un rectángulo.  Estos tres volúmenes rotan y se desplazan en altura para conseguir así comunicación cuando es necesaria o dando privacidad. A nivel de suelo realizamos un gran espacio público, una plaza y al mismo tiempo una base ligera del edificio. Dos planos que se sostienen con pilares mínimos y cerrada con vidrio, para aislarse matemáticamente del frío clima de la ciudad. Esta plaza acoge la entrada al museo, entradas independientes a: teatro, sala de conferencias, cafés  zonas para niños... Un gran espacio que fluye, se oxigena e ilumina con patios verdes.

  El funcionamiento del estudio se distribuye según el trabajo.

Al mismo tiempo que nosotros realizábamos este concurso, otros arquitectos estaban realizando proyectos ya asignados u otros concursos.

  También se iba incorporando nueva gente. El primer día eramos 4, nosotros recién llegados, Giuliana y Gianluca, ademas de Luca Galofero, Carmelo Baglivo y Stefania Manna que son los propietarios y dirigentes del estudio. Al cabo de una semana, se incorporaron Lu y Chen, dos estudiantes chineses. Esa semana, recibimos una visita de 15 estudiantes americanos que vinieron a conocer los proyectos y la forma de trabajar del estudio. La tercera semana se incorporó , de Reggio de Calabria, el sur de Italia. Y ya en mi última semana llego Carla, de Lima, Perú, con la que pude hablar un poco español. En general, el idioma del estudio es inglés e italiano. 

  En las 8 semanas que duró mi estancia aquí realicé 2 concursos pero se realizaron otros 2 más de manera paralela.

  También realicé la planimetría inicial y los primeros diseños del proyecto para la re-activación de la plaza, "Piazza Marconi Aversa". Previamente realicé un pequeño estudio de alturas, circulación de vehículos y equipamientos. Entre los 7 diseños de plaza diferentes que les propuse, los que Ian+ seleccionó para presentar en el ayuntamiento fueron los siguientes:

  La primera propuesta trata de unir las calles de acceso a la plaza, trazando una cruz que desciende 2 metros en forma de rampa. Toda la parte superior será parque, zonas arboladas y una zona céntrica de hierba. En estas nuevas calles se produce un ensanchamiento para colocar los diferentes puestos de la feria y en la zona central se coloca el graderío, ya sea para realizar conciertos o para reposar en el punto de mayor conexión de lo verde con lo construído.

  La segunda propuesta se basa en una gran plaza central en cuyos alrededores van apareciendo las diferentes funciones con forma de pequeñas plazas realizadas con un cambio de sección en el pavimento. El graderío se entierra progresivamente, la pista para patines se hunde formando 2 gradas a su alrededor, un parque infantil cerca a la zona de bares, zona de hierba delimitada por grada...El verde esta muy controlado, es un verde urbanizado.

  Este proyecto se queda a la espera de resolución y comienzo otro trabajo. Durante estas semanas siempre estuve inmersa en algo, me encargan otro nuevo concurso, esta vez en Hong Kong. "Arts Pavilion" West Kowloon Cultural District Authority, un concurso internacional que pide la realización de un pequeño pabellón de arte para ampliar la zona museística M+, situado en el nuevo parque diseñado por Foster. La propuesta trata de ser un volumen simple y transparente, un marco del parque y del arte que contiene. Un mirador de ciudad y paisaje en medio de la arboleda. Una referencia en el parque.

  Finalmente esta propuesta no pudo ser enviada al concurso porque pedían un estudio chino asociado y con los que contactamos ya estaban realizándolo.

  Al finalizar esto me puse a ayudar con el proyecto del "Instituto di Sanità" en Roma, en fase de proyecto ejecutivo. Realizando distintas propuestas para la organización exterior. Haciendo esto descubrí alguna casa comercial de muebles italiana interesante, como Metalco y Driade, o la valenciana que distribuye a medio mundo Vondom. También experimenté con los distintos tipos de árboles eligiendo el que mejor se adecuaba al proyecto: adaptándose al clima de Roma, a la orientación y al tipo de suelo existente.

  Muy interesante la estantería desarrollada como parte del proyecto. Una estantería realizada en acero con sección de 1 mm que delimita distintos espacios y crea privacidad. La rigidez la consigue con el conjunto. En la parte baja integra en la modulación, las rejillas de expulsión de aire y todas las instalaciones viajan por la zona elevada. Interesante proyecto. 

  Cuando me di cuenta ya habían pasado las 8 semanas. Una experiencia muy buena, en un estudio de arquitectura de los de verdad, de los sensibles a la técnica y al diseño, sensible con la arquitectura.

NUEVA AUTORA DE MIMBREA_sostenibilidad,eficiencia y ecoconstrucción para tu vivienda

Comienzo una nueva aventura como autora de la revista MIMBREA, especializada en construcción y diseño sostenible.



I begin a new adventure as authoress of the magazine MIMBREA, specialized in construction and sustainable design.




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